Do 3. Jul 2014, 13:03
"Ich bin zeitgenössischen, ich bin Native American und ich bin ein Künstler"I’m contemporary, I’m Native American and I’m an artist’von Carrie Saldo und Lisa Olken, Rocky Mountain PBS
1. Juli 2014„Zu viele.. Menschen denken nur an Perlen und Federn", wenn sie den Begriff indianischer Kunst hören,
sagt
Merritt Johnson, eine multidisziplinäre Künstlerin der Mohawk und Blackfoot Abstammung.
Aber ihre Skulpturen, Gemälden und Performance-Kunst gehen weit darüber hinaus.
Johnson war eine von neun indianischen Künstlern
in einer Ausstellung namens "vorge Cross Currents ", die in diesem Frühjahr im Metropolitan State University of Denver debütierte und bald nach Durango, Colorado reisen wird."
"Cecily Cullen ist die Kuratorin der Ausstellung.
Sie sagte, sie wählten die Künstler aus, weil jeder von ihnen aus seiner indigenen Vergangenheit und auch zeitgenössischen Praktiken etwas herausholte, um so eine moderne Realität zu gestalten:
"Jeder dieser Künstler ist ein Meister des poetischen Ausdrucks, visuelle Metapher, Witz und Rätsels, und dessen, wie sie diese Fähigkeiten nutzen , um eine tiefere Bedeutung daraus zu ziehen, was es bedeutet Ureinwohner zu sein. "
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Cannupahanska Luger wuchs auf einem Reservat in North Dakota auf.
Seine Skulptur eines verwundeten Elch mit bunter Wolle umhüllt, ist ein Kommentar zur Nostalgie und der Romantisierung der Ureinwohner-Kulturen."
"Maler
Frank Buffalo Hyde benutzt seine Arbeit, um auf den aktuellen Trend in den Massenmedien
„der Veruntreuung von sakralen Gegenständen aus der indianischen Kultur“ zu reagieren.
Eines seiner Bilder ist eine direkte Reaktion auf das Foto der Schauspielerin Drew Barrymore, die eine Kriegerhaube mit einem Budweiser Schürze trägt."
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Sara Sense ist eine Medienkünstlerin aus Chitimacha und Choctaw Abstammung.
Sie webt Fotos aus einer traditionellen Technik der Chitimacha Korbflechterei zusammen, für das sie extra die Erlaubnis von Stammesältesten ersuchte.
Sie fühlte, dass es sehr wichtig ist, Respekt vor dem alten Handwerk zu haben.
Aber sie will es zu benutzen, um die Praxis des Kolonialismus und des Native American Sklavenhandel, der in New Orleans stattfand, zu veranschaulichen."
"Kuratorin Cullen sagt, dass alle der Künstler die doch so beliebten Vorstellungen von indianischer Kunst herausfordern und neue Modelle der kulturelle Identifikation sich erarbeiten."
http://www.pbs.org/newshour/art/im-contemporary-im-native-american-im-artist/